Literatura y Ficción

La reportera de guerra Sylvie cubre el conflicto bélico en Palestina cuando conoce a Bilal, con quien vive un amor intenso y apasionado. Dos años después, alejada de su oficio, deberá enfrentarse al pasado, no solo para superar las duras experiencias que conllevaba su trabajo, sino también para darle un final a su romance inconcluso y poder continuar con su vida. Mercedes Lezcano construye una novela que combina la confesión íntima y el testimonio político-social. Ambientada durante la revuelta de los «chalecos amarillos» de 2018 en Francia y en pleno conflicto palestino-israelí, La ausencia que me dejaste nos presenta a dos amantes separados por un mundo que se hunde en la inestabilidad social, la discriminación y la imprudencia de los políticos. «Cuando escribes reflexionas y miras hacia dentro, y hacia afuera de ti. Es una tarea apasionante. Inventas unos personajes y una historia que acaba formando parte de tu universo. Estoy enamorada de mis protagonistas. Ahora necesito darlos a la luz, compartirlos con los demás para poder desprenderme de ellos y seguir mi camino». Mercedes Lezcano

Extraviada en medio del desierto, una mujer lucha contra el territorio descomunal que se extiende ante ella. En una búsqueda continua por escapar de ese espacio inexorable, reconstruye un pasado de viejos tormentos a través de los objetos que va encontrando y que la ayudan a mantenerse con vida. El desierto, así, se convierte en un territorio de soledad, pero también en un terreno donde los recuerdos y las palabras se transforman en una posible salida. Horca nos deleita con un lenguaje poético, filosófico y cargado de metáforas mediante el cual no solo transitaremos por un desierto implacable, sino que acompañaremos a la protagonista en su autoexploración y en la revelación de su intimidad más trágica. Libro ganador del «Premio Centroamericano Monteforte Toledo de novela en 2021» «Adentrarse en los libros de Guillermo Barquero significa ingresar en un purgatorio espiritual en el que el aprendizaje siempre va de la mano del despojo». Carlos Fonseca, La Nación

En un valle remoto en los Alpes suizos, cada mañana al amanecer, Felice sube los senderos de la montaña hasta llegar a una recóndita poza, donde se sumerge sin importar la estación ni la temperatura. El narrador entabla una profunda amistad con este anciano tímido y enigmático que, rodeado por la inmensidad de las cumbres y sumido en el encanto de sus silencios, comparte sus hábitos imperturbables y su relación con otros personajes duros, generosos, sinceros y leales, con los que convive día a día. Los días con Felice, con una prosa apremiante y poética, inserta al lector en el encanto de este mundo salvaje que contrasta con la vida pacífica y armoniosa de los personajes, quienes poco a poco irán revelando los secretos enterrados durante demasiados años. Galardonada con el Premio Terra Nova 2019, de la Fundación Suiza Schiller, y el Premio Gambrinus Giuseppe Mazzotti 2019. «En esta novela, los dos personajes dan largos paseos redescubriendo una vida minimalista en la que la codicia consumista simplemente no encuentra espacio.» Adriana Rigamonti, Vetrina «Si quieres un libro que te recuerde los ritmos lentos y humanos de la vida cotidiana, que te hable de lugares, pueblos y montañas del Ticino, un libro de delicados sentimientos y emociones, Los días con Felice es para ti.» Natascha Fioretti, Corriere del Ticino

En Paraja somos testigos de la opresión de los más desfavorecidos, la desaparición de los pueblos aborígenes en manos de intereses corporativos y la transformación del medio ambiente. Temas que hoy, lamentablemente, continúan siendo tan preocupantes como lo fueron en 1945, cuando se publicó por primera vez. Gopinath Mohanty anticipa con una nitidez sorprendente el desorden del mundo contemporáneo a través del microcosmos de un poblado y de una única familia. El destino de Sukru Jani y sus hijos es trágico no solo por la extinción de un estilo de vida tribal sino porque condensa los grandes desequilibrios neocoloniales que caracterizan el siglo XXI. La historia de Occidente con ambiciones colonizadoras y misiones civilizadoras no puede entenderse sin la voz de aquellos pueblos condenados a no tener voz ni historia. Los parajas inmortalizados por Mohanty desafían el olvido y el silencio a los que parece condenarlos el implacable avance del «progreso». «Paraja es la historia de cómo una civilización materialista invade y sepulta un antiguo estilo de vida.» Robert Nye, The Guardian «Gopinath Mohanty es un escritor al que admiro profundamente. Paraja es, a mi parecer, uno de los clásicos de la literatura india.» Amitav Ghosh

Después de haber ilustrado con enorme éxito los Cuentos de los Hermanos Grimm, Peter Pan y Alicia en el País de las Maravillas, el dibujante inglés Arthur Rackham decidió poner imágenes a las clásicas Fábulas de Esopo. Realizó para ello cerca de cien ilustraciones, quince en color, en un alarde gráfico que hasta ahora no había sido publicado en español. Pedro Bádenas de la Peña, uno de los mayores expertos en Esopo, ha traducido directamente del griego y del latín estos relatos breves del volumen de Rackham, casi siempre protagonizados por animales que hablan y razonan como los hombres y que invariablemente acaban en una moraleja aleccionadora.

En 1922, el extraordinario escritor estadounidense F. Scott Fitzgerald, sin duda el miembro más notable de la denominada «Generación Perdida», dio a luz un magnífico libro titulado Tales of the Jazz Age, que ayudó a ilustrar y dar a conocer las extravagancias y excesos de una era amenizada por la música del jazz, el alcohol y el gangsterismo. En esta selección hemos recogido los mejores cuentos de esa obra: El gominola (historia romántica que termina con un desengaño), May Day (costumbrismo al estilo de su obra maestra El gran Gatsby), El diamante tan grande como el Ritz (relato fantástico que posiblemente contenga los más destacados pasajes de Fitzgerald) y El curioso caso de Benjamin Button (una de las fábulas más entrañables jamás escritas, ampliamente conocida por su famosa adaptación al cine, a cargo de David Fincher, con Brad Pitt y Cate Blanchett como protagonistas. Y aunque la versión cinematográfica difiere de la narración original, hay que decir que ambas son joyas dentro de su género).

Sandokán, conocido por todos como «El Tigre de Malasia», es un antiguo príncipe malayo, destronado, desposeído de toda riqueza y sin familia por culpa de la furia desmesurada del Imperio Británico, que va arrasando con todo cuanto tiene por delante para expandir su poder en el mundo. A partir de ahí, nuestro protagonista se reconvierte en pirata con el fin de recuperar parte de sus bienes y el honor perdido, siendo justo con los más desfavorecidos e implacable con sus enemigos. Temido y respetado por unos y por otros, Sandokán vivirá, junto a sus fieles hombres, mil y una aventuras para defender su libertad, su honra y la justicia. Estamos, sin duda, ante una de las novelas juveniles más leída y admirada de la literatura universal. Una historia de las de antes, con temas como el amor, la valentía, la amistad, la lucha, la honestidad…, elementos que deleitarán a todo tipo de lectores, jóvenes de entre diez y cien años.

La presente recopilación reúne historias inolvidables como El patito feo, La Sirenita, El soldadito de plomo, Pulgarcita o El traje nuevo del Emperador, entre otras maravillas. Cuentos infantiles que permanecen en el imaginario colectivo desde hace decenas de años. No hay adulto que no conozca estas narraciones, bien porque las ha leído o escuchado a lo largo de su vida, bien porque las ha visto en la gran pantalla o la televisión. Estas historias tienen la capacidad de ingresar y permanecer de por vida en nuestro subconsciente, ya que fueron creadas precisamente para eso: para iluminar nuestra mente con valores positivos, hacernos más humanos y mucho mejores personas, tengamos 5 o 100 años de edad. Hans Christian Andersen es uno de los autores más traducidos de la literatura universal. Considerado, junto a Charles Perrault y los hermanos Grimm, el padre y maestro de los cuentos de hadas tradicionales, Andersen conjuga en sus relatos la mezcla perfecta entre realidad y fantasía mágica. Un libro muy recomendable.

Las mil y una noches es uno de los libros más espectaculares de la literatura universal. En él se recogen un sinfín de cuentos, de corte fantástico y tradicional, de Oriente Medio. Son relatos que van entrelazándose uno con otro, a partir de un nexo de unión: la relatora de los mismos, la fascinante Scherezade. El rey Schariar ordenó ejecutar a su esposa. Después le dijo a su visir que cada noche le llevasen una joven virgen y que por la mañana la matasen. Esto fue así durante años. Las familias huyeron con sus hijas hasta que no quedó casi ninguna joven que el visir pudiese proponer al monarca. Su hija mayor, Scherezade, se ofreció para cumplir con ingenio esta función. Ideó una astuta manera para no ser nunca asesinada: entusiasmar de tal manera a su majestad con los cuentos que este nunca quisiese dejar de escucharlos. En este libro hemos recopilado las mejores historias surgidas en estas Arabian Nights…

En esta recopilación hemos querido hacer un recorrido cronológico por las pequeñas obras maestras de los mejores fabulistas, desde la antigüedad hasta hoy en día, desde Esopo a Oscar Wilde, pasando por Jean de La Fontaine o Félix de Samaniego. Una completísima antología que esperamos que le divierta, le haga reflexionar honestamente y le convierta en una persona un poquito más sabia que ayer. El arte de fabular es una de las pasiones más antiguas y extendidas del hombre a lo largo de toda su existencia. El mero hecho de contar una simple historia, por el puro placer y la satisfacción de narrar y transmitir una serie de enseñanzas que nos ayuden a entender, asimilar y evolucionar en la vida; escucharlas (o leerlas) con atención, al amor de la lumbre, disfrutando de la sucesión de palabras encadenadas que magistralmente nos brindan los hacedores de historias…, un gozo inigualable, una instrucción que perdurará en el tiempo.

La fascinación por Egipto va en aumento desde la antigüedad hasta nuestros días. Hablar del país del Nilo es referirse a sus misterios, riqueza cultural y mitología. Bajo sus arenas yacen todavía enigmas sin descifrar, lo que propicia que el imaginario colectivo vaya creando e inventando leyendas apócrifas que van anidando en las mentes de las personas. Sobre todo en las de los escritores; muchos son los que han escrito acerca de la tierra de los faraones cautivados por todas las incógnitas que le rodean. Egipto sigue siendo un sueño que fomenta la creatividad. En este libro hemos querido recopilar las mejores historias inspiradas en esta civilización. Aquí encontrará obras maestras como El extraño, de H. P. Lovecraft y Bajo las pirámides del mismo autor y el magnífico ilusionista y escapista Harry Houdini (una pieza casi inédita en nuestro idioma), El anillo de Thoth y El pectoral del pontífice judío, de Arthur Conan Doyle, Reyes muertos del Nobel Rudyard Kipling…, etc.

Los cuentos recopilados en este libro tienen como protagonista a un simpático individuo que según el lugar y la tradición puede ser conocido como: Nasrudín, Nasreddin, Yohá, Afanti, Mulá…, y así hasta medio centenar de nombres. En realidad, Mulá, y otros apelativos similares, son un título de distinción que da muestra de cultura y erudición, cuyo significado es: «el maestro» o «el profesor». Estos relatos sin dejar de ser típicos de un país, región o cultura, han pasado a ser universales. Durante siglos, los maestros del sufismo han utilizado las ocurrencias de Nasrudín para impartir sus enseñanzas, pero siempre tratando de que sea el oyente quien extraiga sus propias conclusiones. Y es que todos estos cuentos suelen tener una moraleja y una enseñanza pedagógica que te invita a reflexionar. Fomentan el pensamiento crítico, proporcionan sencillas lecciones de conducta moral y ayudan a desarrollar un adecuado comportamiento social. Esperamos que disfruten su lectura y aprendan de este viaje.

El mito de Jasón y los Argonautas en busca del vellocino de oro es una de las leyendas más antiguas de la Antigüedad Clásica, puesto que hunde sus raíces en la época micénica y se inspira incluso en leyendas sumerias, acadias y babilonias, como el Poema de Gigalmesh, la obra épica más antigua que se conoce. Ya Homero menciona esta leyenda de pasada en la Odisea (XII, 59-72), ofreciendo más detalles de ella diversos autores griegos como Hesíodo (Teogonía), Píndaro (Pítica IV), Heródoto (Historias) y Eurípides (Medea), aunque, sin duda, la versión más conocida y completa en el marco de la literatura griega es la del poeta helenístico Apolonio de Rodas (siglo III a.C.), quien escribió una epopeya en cuatro libros y fijó, de hecho, la versión definitiva del mito. En el ámbito de la literatura latina se ocuparon de esta leyenda Catulo, Ovidio y Séneca, siendo la narración más completa la ofrecida por el poeta épico del siglo I d.C. Valerio Flaco en ocho libros, que aquí presentamos. Se trata, pues, de un relato de aventuras al estilo de la Odisea, con la que tiene muchos paralelos.

Selección De Cuentos Hermanos Grimm. – Cuentos clásicos para leer y contar. Se trata de un libro enfocado a que los niños y niñas descubran los cuentos clásicos escritos por los hermanos Grimm o por Hans Christian Andersen. Estos cuentos enseñan valores como la justicia, la generosidad o la solidaridad. Se trata de un libro enfocado a que los niños y niñas descubran los cuentos clásicos escritos por los hermanos Grimm. Es una Antología de sus autores, los alemanes Jacob y Wilhelm Grimm, para que con su lectura vuelvan a soñar con ellos y se retraigan a los años de su infancia, al calor de su hogar e intenten recuperar la felicidad como niños, recordando que ya el francés Charles Perrault (1628-1703) había hecho una primera recopilación.

Franz Kafka (1883-1924), novelista checo, nacido en Praga y muerto en Viena, es uno de los autores más originales de nuestro tiempo. Su estilo es denso, apretado, lleno de alusiones, sus personajes aparecen rodeados de misterio y alucinación. Sus obras más famosas son América, El castillo, El proceso, La metamorfosis, así como una infinidad de cuentos, género en el que fue un maestro.La Muralla China, es un enigmático relato que pertenece a una narración más extensa, terminada y destruida por el propio autor checo, Franz Kafka. Iniciado quizás en 1918, el relato conservado comprende dos fragmentos. Uno trata propiamente de la construcción de la famosa muralla. El otro profundiza en el carácter singular de la sociedad china durante la época imperial.

Charles Baudelaire (1821-1867). Escritor parisién. Pasó su corta vida angustiado a través de una existencia de placeres, seguida de una última época mísera y sórdida, agotado por el vicio, la droga y el alcohol. Sus Flores del mal, publicadas en 1857, provocaron el proceso de su autor, por su lenguaje procaz y blasfemo. Secuestrada la obra y multado Baudelaire, pudo salir a la luz cuatro años más tarde. Destacan en ella toda suerte de visiones oníricas y calenturientas, mezclando romanticismo, realismo y simbolismo y la trascendental pregunta “¿quiénes somos, de dónde venimos y a dónde vamos?” la resuelve por el aniquilamiento.

¿Por que nos atrae el mal? ¿Hasta que punto conocemos a las personas que nos rodean? ¿Que se esconde tras la figura de la femme fatale? Estas preguntas atormentan a Neus, una joven pintora fascinada desde pequeña por la inteligencia, el misterio y la belleza de su amiga Mireia. Pero ¿quien es Mireia en realidad, aparte de una prometedora doctoranda en psicologia experimental?En Mireia, Premio Lletraferit de Novela 2022, Purificacio Mascarell construye una trama en torno a la locura femenina que recupera un episodio de infausta memoria: el trato que recibieron mas de ocho mil mujeres en el Hospital de la Salpetriere de Paris, donde las internas fueron sometidas a verdaderas atrocidades en nombre de la ciencia por Jean-Martin Charcot, su maximo responsable.Escrita con ritmo adictivo y precision de orfebre, esta historia sobre los engaños de las apariencias y la dominacion nos propone un vertiginoso descenso a los abismos del poder, a la cara mas oculta del alma humana. Alli donde, tal vez, se encuentren todas las respuestas.Una exploracion sobre la locura y el histerismo para reprimir a las mujeres (Anna Maria Iglesia, El Pais)Una lectura trepidante. Las locas de Jean-Martin Charcot y el Hospital de la Salpetriere aplauden a Mireia desde detras del espejo del tiempo (Olga Merino, El Periodico de Catalunya)Una adictiva novela gotica contemporanea con misterio, erotismo y muchas referencias artisticas, musicales y literarias (Alex Milian, El Temps)Mireia es una novela fascinante en la que todo encaja con precision e inteligencia. Mascarell domina a la perfeccion los fundamentos sagrados de la literatura: memoria, evocacion, ritmo y misterio (Rafa Lahuerta, escritor)Una novela de intimidades, de historias personales con un caracter psicologico y, sobre todo, simbolico (Josep Antoni Fluixa, La Veu dels Llibres)

Oscar O’Flahertie Fingal Wils-Wilde (1854-1900), mejor conocido como Oscar Wilde, es una de las figuras más brillantes de la literatura inglesa, además de una celebridad en su época debido a su gran ingenio. En 1895, en la cima de su carrera, fue condenado a dos años de prisión con trabajos forzados, acusado de homosexualidad. Aunque sus años de cárcel lo destrozaron física y moralmente, escribió De profundis, una de sus más hermosas obras, en la que analiza las causas de su caída desde la gloria al abismo en el que se encontraba.

Selección De Cuentos (Andersen). Entre esta hermosa selección se encuentra La Sirenita que es quizás el cuento más famoso de Andersen. La historia sigue a una sirena que se enamora de un príncipe humano y renuncia a su vida y a su familia en el océano para estar con su príncipe en la tierra.

Este álbum ilustrado es una adaptación del cuento infantil de Oscar Wilde «El Príncipe Feliz». La adaptación y la ilustración son obra de Maisie Shearring, la ilustradora inglesa ganadora del Premio Internacional de Ilustración Feria de Bolonia-Fundación SM 2015.

Hesíodo, poeta griego nacido en Ascra, Beocia, a fines del siglo VIII o principios del VII a. C. fue una de las personalidades más notables del final de la «época oscura» de Grecia, período que describió con detalle. Fue un poeta innovador, que glorificó ?quizás de forma ingenua? las labores del campo, como contraposición a las discordias y ambiciones sangrientas que ensombrecieron su vida. Todo su amor por la naturaleza quedó reflejado en Los trabajos y los días, mientras que La Teogonía es una obra invariable para comprender la mitología griega. Traducción directa del griego de Luis Segalá y Estalella, publicada originalmente en el Anuario de la Universidad de Barcelona.

Novela de la autora inglesa Jane Austen (1775-1817) salida a la luz en 1811. Como Orgullo y Prejuicio es uno de los mejores ensayos psicológicos de su producción a los que nos tiene acostumbrados, pero también resulta un relato cargado de emoción y apasionamiento y hasta de suspense, en el que la autora, con mucho de parodia, sabe combinar sabiamente los ingredientes de la sátira costumbrista británica y los estados anímicos de sus protagonistas. Un argumento sencillo que se continúa leyendo con emoción y que como tantas otras veces, ha sido robado por la filmografía.

La filosofía es la ciencia de lo que hay en su totalidad, que es otro modo de definir la sabiduría (Sofia). Esto entraña una gran dificultad, pues cuando queremos comprenderlo todo, tenemos que renunciar a ser comprendidos por todos. Cercano el final de sus días y perdida toda esperanza, pone Shakespeare en labios de Macbeth una frase rotunda y desoladora: «La vida es un cuento contado por un idiota, lleno de ruido y de furia pero que no significa nada» ‘¿Qué hay de verdad en ello? ¿No tiene nuestra vida ningún significado, no existe la sabiduría, la ciencia de la totalidad? ¿Es nuestra existencia individual una simple explosión de ruido y de furia que brota de nadie sabe dónde, resplandece durante unos instantes y desaparece sin razón en el abismo de la nada? Ante este enigma sólo caben dos posturas, morir, como hace Macbeth a manos de Macduff, o pensar, como hace Hamlet con la calavera de Yorick en las manos. Se puede opinar que las dos posturas conducen al mismo fin, la muerte. Pero la muerte de Macbeth no es igual que la de Hamlet, pues el primero muere agitado por el odio y la desesperación, mientras que el segunto muere rodeado de amor y admiración, hundiéndose apaciblemente en el Silencio. La diferencia entre Macbeth y Hamlet es la diferencia entre los Ksatriyas y los Brahmines. Unos nacen para matar y morir, los otros para pensar. Los primeros matan y mueren para cumplir su «dharma» sin saber muy bien lo que estan haciendo: «Quien piensa que mata y quien piensa que es muerto, los dos se engañan; ni éste mata ni aquel es muerto» (Bhagavad Gîta, II, 19). Los segundos también pueden matar o morir, pero lo hacen de un modo muy distinto: «Quien sabe que este Increado inmutable es eterno e indestructible, ¿cómo puede, Oh Partha, ¿matar o morir?». (Bhagavad Gita, II, 21). La historia de la filosofía es la historia de un extraño triángulo, nada amoroso, por cierto, que trata de dar sentido al vigoroso drama de la vida.

Francois-Marie Arouet (1694-1778), más conocido como Voltaire, filósofo y dramaturgo francés, fue un apasionado fustigador de los vicios y defectos de la raza humana, a quien satirizó con acritud desde sus obras. Candio o el optimismo es considerada su obra maestra, donde expone, con estilo cáustico y mordaz, la amarga lección que le había dado la vida: «Trabajar sin razonar es la única manera de hacer la vida insoportable». La princesa de Babilonia, a su vez, es un ingenioso divertimento satírico en el que se burla del amor cortesano.

Diálogos. El diálogo como forma de expresión era un estilo poco conocido antes de Platón, considerándosele el creador de éstos. Aunque en realidad era la forma habitual con que Sócrates expresaba sus ideas cuando conversaba con alguien, en la calle o en las plazas públicas, y Platón seguramente se propuso sólo intentar comunicar lo más fielmente posible el mensaje de su maestro.

Giulia y Cristi se conocen de ni¤as en la d‚cada de 1990, durante losveranos que pasan en un peque¤o pueblo de la regi¢n de Marche. Giulia,decidida y racional, queda fascinada por Cristi, fr gil y salvaje,quien le inspira algo m s impactante y ardiente que la amistad. Cristitambi‚n se siente atra¡da por Giulia, pero sus ojos buscanconstantemente a Mattia, un chico que parece entender su naturalezasalvaje de una forma m s profunda.Tras una serie de veranos salpicadosde celos y juegos junto al r¡o, los tres, llegados al umbral de laadolescencia, se separan. Diez a¤os despu‚s, Giulia y Cristi sereencuentran en Bolonia y estalla el amor que nunca olvidaron. Pero,de nuevo para perturbar su equilibrio, Mattia reaparece. Desde esemomento, sus apasionadas vidas quedan unidas para siempre.Cristi, quesabe hacerse querer por Giulia desesperadamente y a su vez ama sinreglas, sigue siendo el v‚rtice irresistible del tri ngulo. Unahistoria de amor absoluto que no entiende de g‚neros, soporta elabandono y al final, cuando arde, deja una ceniza especial de la queel amor solo puede renacer.Con esta sorprendente ¢pera prima y unanarrativa cautivadora y original, Giulia Baldelli nos adentra en laobsesi¢n de un amor y se reconoce como una nueva voz italiana quenecesita ser descubierta.LO QUE DICE LA CR-TICA®Una historia deescritura clara (…) con un mundo rico y muchos personajes, ningunode los cuales sobra¯. La Lettura Corriere della Sera®Como en un largoplano secuencia, este debut se cuela bajo la piel y nos hacereflexionar sobre lo que hemos sido, sobre lo que permanece y sobre loque, para sobrevivir, tuvimos que dejar ir¯. Marie Claire®Una novelaestil¡sticamente madura, que narra una temeraria y conmovedorahistoria de amor con mucha trascendencia¯. Giornale di Brescia®Unanovela que recuerda a Jules y Jim, donde el g‚nero de losprotagonistas escapa a la etiqueta en nombre de un concepto universaldel amor¯. Io Donna®Un estilo perfecto en un debut que llama laatenci¢n por su fuerza expresiva¯. Il Venerd di Repubblica®Baldellies muy h bil para construir historias y situaciones, entretejiendo losespacios de relaci¢n existencial en un per¡odo de tiempo que va de1991 a 2014, construyendo biograf¡as con habilidad, dibujadas por loscontinuos descarrilamientos de la vida¯. Il Manifesto

El libro de Oro pertenece a lo que podríamos denominar su bibliografía fantástica, ya que es evidente que no pertenece al ciclo histórico del Conde, de quien sólo conocemos un libro: La Santa Trinosofía. Al decir de muchos ocultistas, El libro de Oro compendia de manera magistral el pensamiento de este inmortal iniciado.

Edgar Allan Poe (1809-1849) fue el creador de la literatura fantástica de horror, que habría de influir sobre toda la literatura europea, y especialmente sobre los «poetas malditos»: Baudelaire, Rimbaud, Mallarmé y Verlaine. Escribió sesenta y ocho cuentos, entre los que sobresalen El gato negro, El escarabajo de oro, La caída de la casa Usher, El tonel de amontillado, etcétera, que constituyen lo que se ha dado en llamar «Narraciones extraordinarias». La presente edición incluye 44 de los más importantes relatos de Edgar Allan Poe, así como algunos de sus más célebres poemas como El Cuervo (ilustrado por Gustave Doré) y Annabel Lee, entre otros.

«Romeo y Julieta» de William Shakespeare es una obra maestra de la literatura que ha cautivado a los lectores y espectadores desde su publicación original en 1597. Esta obra teatral cuenta la trágica historia de dos jóvenes amantes, Romeo y Julieta, quienes provienen de familias rivales en la ciudad de Verona. La obra comienza con un violento enfrentamiento entre los Capuleto y los Montesco, las dos familias enemigas, pero pronto se centra en el romance apasionado entre Romeo y Julieta. A pesar de las circunstancias adversas y las rivalidades familiares, los dos jóvenes se enamoran profundamente y se comprometen en secreto. Pero el destino trágico acecha a Romeo y Julieta, y su amor se ve amenazado por la violencia y el odio de sus familias. A medida que la historia se desarrolla, la tensión y el conflicto crecen, llevando a un desenlace desgarrador e inolvidable. «Romeo y Julieta» es una obra que explora temas universales como el amor, la lealtad, la venganza y la tragedia. La escritura de Shakespeare es poética y conmovedora, con diálogos poderosos que han resistido el paso del tiempo. Esta obra sigue siendo una de las más populares y apreciadas de la literatura inglesa, y su mensaje sobre la fuerza y la fragilidad del amor es atemporal. La obra conserva la ortografía de la época. Traducción por D. Marcelino Menéndez y Pelayo. Ilustraciones por Fernando Piloty y Pablo Thuman.

Es una de las novelas más amenas de la vastísima producción del francés Julio Verne (1828-1905). Publicada en 1873, se trata de un extraordinario periplo alrededor del globo que se ha de realizar en el tiempo determinado que da nombre al título. Las aventuras se suceden en el viaje, espectaculares y extraordinarias, todavía más sorprendentes por el lujo de detalles expuestos: paisajísticos, costumbristas, etc, cuando su autor casi no se movió de la mesa donde los escribía. El cine y la televisión ha realizado numerosas versiones de ella, la más espectacular la de 1956.

Esta es la historia de una mujer llamada Cielo, la biografía íntima de su corazón, inmenso y enrevesado como las naves de una catedral. Una historia que transcurre en un Madrid onírico y polvoriento, extensión actualizada del Far West, donde los caballos circulan por la carretera, las forajidas se retan a duelos de versos y la única razón válida para hacer la revolución es el deseo. Tratado sobre los múltiples e inabarcables significados del amor, experimento poético, manifiesto vital y artístico y promesa de enamorada, Roja catedral de Gloria Fortún es además una reivindicación de la sensualidad en las distintas edades de la mujer y una novela concebida con la plena y apasionada convicción de que «la Poesía y el amor son lo único que puede saltárselo todo».

Presentamos al lector una vez más y van… este conocidísimo cuento del gran novelista inglés Charles Dickens (1812-1870) Canción de Navidad. ¿Quién no ha sido martilleado año tras año por los medios de difusión con las aventuras del avaro Scrooge y sus famosísimos fantasmas? Sin embargo, hemos de señalar que quien no las conozca, poseerá una menor disposición para celebrar la única fiesta digna de ser celebrada.