Literatura y Ficción
Para muchos historiadores y críticos, «En busca del tiempo perdido» no sólo es una obra cumbre de las letras francesas del siglo xx, sino también una de las más grandes creaciones literarias de todas las épocas, en la que la trasposición en el relato de la vida de Marcel Proust (1871-1922), así como de personajes y ambientes sociales de su tiempo, dio forma a un nuevo y fecundo camino en el campo de la novela. «El mundo de Guermantes» es el tercer volumen de la serie que inician «Por el camino de Swann» y «A la sombra de las muchachas en flor» y completan, por este orden, «Sodoma y Gomorra», «La prisionera», «La fugitiva» y «El tiempo recobrado».
Para muchos historiadores y críticos, «En busca del tiempo perdido» no sólo es una obra cumbre de las letras francesas del siglo xx, sino también una de las más grandes creaciones literarias de todas las épocas, en la que la trasposición en el relato de la vida de Marcel Proust (1871-1922), así como de personajes y ambientes sociales de su tiempo, dio forma a un nuevo y fecundo camino en el campo de la novela. «La fugitiva» es el sexto y penúltimo volumen de la serie que completan, por este orden, «Por el camino de Swann», «A la sombra de las muchachas en flor», «El mundo de Guermantes», «Sodoma y Gomorra», «La prisionera» y «El tiempo recobrado». Traducción de Consuelo Berges
Para muchos historiadores y críticos, «En busca del tiempo perdido» no sólo es una obra cumbre de las letras francesas del siglo xx, sino también una de las más grandes creaciones literarias de todas las épocas, en la que la trasposición en el relato de la vida de Marcel Proust (1871-1922), así como de personajes y ambientes sociales de su tiempo, dio forma a un nuevo y fecundo camino en el campo de la novela. La prisionera es el quinto volumen de la serie que completan, por este orden, «Por el camino de Swann», «A la sombra de las muchachas en flor», «El mundo de Guermantes», «Sodoma y Gomorra», «La fugitiva» y «El tiempo recobrado». Traducción de Consuelo Berges
Conociendo las importantes decisiones que Hitler estaba tomando y que afectaban a millones de personas, cabe preguntarse cómo se vio afectada su conducta por los numerosos medicamentos que tomaba, desde estimulantes hasta sedantes, desde hormonas hasta multivitaminas, desde esteroides hasta belladona y cocaína. Hace medio siglo Joachim Fest publicó una de las más importantes biografías sobre el dictador alemán, titulada Hitler . Entonces afirmó: «Esta es la versión más completa de los acontecimientos, que incluye todas las facetas de la vida de Adolf Hitler. [ ] esta es la última palabra sobre este hombre, porque no habrá nuevas revelaciones sobre Hitler que aún no hayan sido de dominio público». Sin embargo, la desclasificación de todos los documentos de valor histórico relacionados con la Alemania nazi ha invalidado la afirmación de Fest. Entre los millones de páginas, los investigadores descubrieron varios registros que hablaban sobre la salud del Führer y sobre la adicción a las drogas por parte de los miembros del ejército alemán y del propio Adolf Hitler. Durante los últimos nueve años de su vida, Adolf Hitler, un hipocondríaco de toda la vida, tuvo como médico al doctor Theodor Morell. Los cambios de humor de Hitler, la enfermedad de Parkinson que sufría, los síntomas gastrointestinales, los problemas de la piel y su constante declive, hasta su suicidio en abril de 1945, están documentados en los minuciosos diarios de Morell.
Inspirada en una historia real: una novela de formación sobre la pérdida de la inocencia, las heridas con las que cargamos y la imperiosa necesidad de encontrar anclaje cuando todo colapsa a nuestro alrededor. Omar tiene diez años y pasa los días junto a la ventana, esperando a que su madre vuelva. Hace tanto tiempo que no la ve que ni siquiera sabe si está viva. Su hermano intenta animarlo, pero es incapaz: sin su madre, el mundo se desmorona. Solo le consuela la presencia de Nada, su forma de cogerle la mano, sus ojos celestes. Nada tiene once años, una vena en la frente que le palpita cuando se enfada y un hermano, Ivo, lo bastante mayor para ser llamado a filas. Nada y Omar son niños en la primavera de 1992, en Sarajevo. Para alejarlos de la guerra, una mañana de julio un autobús se los lleva contra su voluntad. Si es que la madre de Omar sigue viva, ¿cómo dará con ella? ¿Y si Ivo muere luchando? Mientras viajan por Italia, por carreteras reducidas a escombros, Nada conoce a Danilo, que tiene unas manos cálidas y una familia, a diferencia de ella, y que un día le hace una promesa. Inspirada en una historia real, Me limitaba a amarte es una novela de formación sobre la pérdida de la inocencia, las heridas con las que cargamos y la imperiosa necesidad de encontrar anclaje y comprensión cuando todo colapsa a nuestro alrededor. Con una escritura precisa y conmovedora, que se inscribe plenamente en la tradición de la gran novela europea, Rosella Postorino indaga en las historias individuales que se ven afectadas por las convulsiones más estremecedoras de la historia colectiva. Así, al tiempo que escala el conflicto que rompió por primera vez una larga paz en Europa, las vidas de Nada, Omar y Danilo se tambalean hasta plantearse la inconveniencia de haber nacido. ¿Cómo se crece cuando se ha sido mal amado de niño? ¿Y quién puede decir que fue amado como y cuanto quiso serlo?
Tres jóvenes ambiciosos: un banquero, un pintor y un cura. ¿Qué podría salir mal? Leonardo da Vinci, un bastardo de doce años, deja atrás la campiña toscana para reunirse con su padre en Florencia con el sueño de convertirse en pintor. Francesco Salviati, también espurio y despreciado por su piel oscura, entrega su vida a la Iglesia Católica, con la esperanza de la salvación. Por encima de ambos se encuentra Lorenzo de Medici, aún un muchacho, aun que destinado a convertirse en el patriarca del banco más rico e influyente del mundo. Cada uno de ellos alberga una ambición profunda por demostrar su valía. Pero cuando sus destinos se crucen, harán correr la sangre por las calles de la capital toscana. La Florencia del siglo XV prospera como un foco de innovación artística, pero bajo su esplendor se esconde un conflicto: el banco de los Medici agrava la desigualdad de riquezas de la ciudad, mientras empiezan a circular rumores sobre un posible distanciamiento entre Lorenzo y el nuevo Papa. Al mismo tiempo, la ciudad se ha convertido en el destino predilecto de Europa de los homosexuales, a quienes, vulgarmente, se les empieza a llamar «florentinos». Para Leonardo, un talentoso aprendiz de pintor, ser un «florentino» podría ser una forma de liberación personal; pero el peligro acecha en cada rincón. Atrevida y deslumbrante, esta increíble novela histórica despliega las intrigas de una ciudad al borde de una nueva era, mientras refleja la lucha entre la vida pública y la privada, la implicación entre el impulso erótico y el creativo, los sacrificios de los firmes devotos y los peligros de un poder desmesurado.
Basada en la emocionante historia real de las mujeres que sobrevivieron en los campos japoneses durante la Segunda Guerra Mundial El 14 de febrero de 1942, el Vyner Brooke, un barco mercante que transportaba a un grupo de expatriados que huían desesperados de Singapur, fue hundido por bombarderos japoneses. Aunque muchos de los pasajeros se ahogaron al instante, Nesta, enfermera australiana, y Norah, música inglesa, sobrevivieron milagrosamente y llegaron a las playas de la isla de Banka, entonces controlada por los japoneses. De inmediato fueron tomadas como prisioneras de guerra y separadas de los hombres. Norah no estaba segura del destino de su marido, John. Durante casi cuatro años, Norah y Nesta lucharon por sobrevivir. Trasladadas de un campamento a otro, finalmente se establecieron en el infame campo de prisioneros de Palembang, en lo profundo de la jungla de Sumatra. Allí, las mujeres y los niños se enfrentaron a la enfermedad, el hambre y la impensable brutalidad infligida por los soldados japoneses: menos de la mitad de los reclusos del campo vivieron para ver a los japoneses derrotados. Sin embargo, estas mujeres encontraron, en sí mismas y juntas, un coraje y un ingenio extraordinarios.
«Romancero gitano» es la obra más popular de Federico García Lorca y la que lo consagró como poeta universal. Su simbolismo ha fascinado a lectores de todo el mundo: la luna, el agua, el cuchillo, los arcángeles, «el barco sobre la mar» o «el caballo en la montaña»; signos que hablan de la Andalucía más honda, la que es fuente y esencia de nuestra tradición y de nuestros sueños y pasiones más actuales. En sus propias palabras: «Un libro antipintoresco, antifolclórico, antiflamenco, donde no hay más que un solo personaje, grande y oscuro como un cielo de estío, un solo personaje que es la Pena; pena andaluza que es una lucha de la inteligencia amorosa con el misterio que la rodea y no puede comprender». Incluye dibujos originales de Federico García Lorca.
Desde su publicación en Bogotá (1867) las ediciones de «María» se han multiplicado a lo largo de los siglos XIX y XX. Esencialmente romántica, tiene, sin embargo, elementos realistas y costumbristas que evidencian el interés de su autor por el habla popular. Junto a claras reminiscencias literarias aparecen algunos datos biográficos que han dado lugar a frecuentes polémicas sobre su supuesto carácter autobiográfico.
Cuando no hay otra opción, lo único que se puede hacer es caminar. Kiara Johnson no sabe lo que es tener la vida de una chica de diecisiete años normal. Con su madre en un hogar de transición tras salir de la cárcel y un hermano mayor que solo dedica su tiempo y su dinero a un estudio de grabación, tiene que valerse por sí misma; también intenta ayudar a Trevor, un crío de nueve años a cuya madre le da por desaparecer varios días seguidos cuando le viene en gana. Cuando el arrendador de su bloque de pisos amenaza con subirles el alquiler, Kiara acaba deambulando por las calles de noche, decidida a sobrevivir en un mundo que se niega a protegerla. Una noche, a Kiara la atrapan dos policías, y el espeluznante trato que le ofrecen a cambio de la libertad hace que se vea atrapada en el ojo de un huracán mediático. Si accede a testificar ante un gran jurado, podría ayudar a destapar la horripilante corrupción de un departamento de policía. Sin embargo, la verdad duele, y el precio que debe pagar podría exponer a su familia a las represalias de los agentes y poner en peligro a todos sus seres queridos. Entre las sombras de la noche es una novela inolvidable sobre las jóvenes que deben sobrevivir en los rincones más oscuros de un mundo adulto, narrada con una humanidad que cautiva y hace sufrir a partes iguales.
Un exquisito ensayo sobre el arte novelístico. Del autor de La insoportable levedad del ser. Los testamentos traicionados es un ensayo escrito como una novela: a lo largo de sus nueve partes, unos mismos personajes (Kafka y Max Brod, Stravinski y Ernest Ansermet, Hemingway, Janácek y Rabelais, entre otros) pasan, coinciden y se cruzan armónicamente, como en una composición musical. Y es así porque en esta obra Kundera analiza el arte de la novela la verdadera protagonista, sus orígenes, su sorprendente parentesco con la música, y su historia, en particular durante el siglo xx. Un siglo, precisamente, caracterizado por los graves procesos contra autores como Céline o Maiakovski, por la incertidumbre en torno a la identidad del «yo», por un individualismo y un pudor que dan paso a la indiscreción, y por la fuerza de una voluntad y de unos testamentos los de Europa, los del arte, la novela y los artistas que tal vez estemos traicionando.
Obra maestra de la literatura iberoamericana, en Las muertas, Jorge Ibargüengoitia lleva al terreno de la ficción un espantoso caso verídico, el de las Poquianchis. Una muestra insuperable de la capacidad del autor para retratar con humor negro e ironía las capas más oscuras de la realidad. Junto con tres hombres, una mujer llega a un pueblo buscando venganza por una vieja afrenta. Una vez que dan con el objetivo Simón, el panadero, lo balacean e incendian su local. El panadero sobrevive al ataque e identifica más tarde ante el Ministerio Público a Serafina Baladro, su antigua amante. Ambos son acusados de haber llevado a cabo una inhumación clandestina, pero las investigaciones del crimen revelan los oscuros secretos de Serafina y su hermana Arcángela, dueñas de cantinas y prostíbulos, así como su siniestra relación con una serie de estafas, trata de mujeres, fosas y asesinatos.
El tercer libro de la saga de Wilt, cumbre del humor contemporáneo.La endiablada capacidad de Wilt de crear conflictos llega en esta novela a sus más altas cotas de peligrosidad. En los lavabos del Politécnico donde es profesor aparece muerta por sobredosis la hija de un distinguido lord británico. Una inmejorable oportunidad para que el amargado inspector Flint reavive sus ansias de venganza, tras su fracaso en el caso de la muñeca hinchable. Entretanto, Wilt atraviesa una difícil situación financiera: sus repulsivas cuatrillizas acuden a una costosa escuela especial para niños superdotados, por lo cual se ve obligado a hacer horas extras. Entre sus nuevos alumnos figuran un delincuente preso en una cárcel cercana y que parece ser uno de los jefes de una red de traficantes, así como los oficiales norteamericanos de una base de misiles. Por otra parte, su esposa le intenta renovar sus menguadas energías eróticas y le suministra subrepticiamente un horrible afrodisíaco. La acción se desencadena: el asesino McCullum aparece muerto en su celda, la base aérea es puesta en estado de alerta máxima por infiltración de un espía soviético y el ardor sexual de Wilt se descontrola por completo. Qué duda cabe de que nuestro héroe está en peligro… pero la rolliza Eva está decidida a salvar a su cónyuge a toda costa.
«La noche del 19 de septiembre de 1986 me dormí sobre el techo que le quitó la vida a mi padre, entre muebles rotos, bloques de cemento, piedras y varillas. Sobre miles de lágrimas, sobre el último suspiro de decenas de personas. Me quedé profundamente dormida,rodeada de fantasmas y de ángeles.» Tras el fallecimiento de su padre, Rodrigo González, en el terremoto de 1985, Amanda Lalena Escalante,de seis años, se embarca junto con su madre en un avión con destino a la Ciudad de México, dando inicio a esta narración autobio gráfica en la que Amanda, desde una profunda intimidad y honestidad, comparte su vida en momentos conmovedora y en otros dolorosa. En estas páginas, recorreremos su infancia marcada por la muerte de su padre y la compleja relación con su madre; las carencias económicas y emocionales que padeció; su búsqueda por la espiritualidad y el perdón; su incursión en la escritura y la literatura, y sus primeros pasos en la música que la llevaron a ser la Amandititita que todos conocemos. En este libro, Amanda hace un viaje al inframundo bajo el mantra «Un día contaré esta historia y ese día estaré bien», en donde enfrenta a sus más terribles demonios para renacer como la heroína que es, pero, sobre todo, lista para voltear al pasado y encontrar enél la fuerza y la humildad para mostrar su lado más auténtico y humano.
Un hombre se despierta y se da cuenta que su tez blanca ha cambiado, ahora es morena. Pronto comenzarán a haber más casos en el país, poniendo en tela de juicio el status quo. Una historia que generará conciencia en cualquier lector. Una historia de amor, pérdida y redescubrimiento en tiempos de cambios inquietantes. Una mañana, al despertarse, un hombre descubre que se ha transformado. Durante la noche, la piel de Anders se ha oscurecido, y la imagen que le devuelve el espejo es la de un extraño. Al principio, solo comparte el secreto con Oona, una vieja amiga. Pero pronto empiezan a conocerse más casos similares. En todas partes hay personas que han amanecido con un aspecto diferente, sin saber cómo sus familiares, amigos y vecinos van a reaccionar al verlas. Algunos ven estas transformaciones como un vuelco en el poder establecido, al que deben oponerse hasta las últimas consecuencias. Muchos otros, como el padre de Anders y la madre de Oona, se debaten entre un sentimiento de pérdida e inquietud y otro de profundo amor. A medida que el vínculo entre Anders y Oona se va fortaleciendo, estos cambios adquieren un matiz diferente: la oportunidad de experimentar una especie de renacimiento; la posibilidad de vernos a nosotros mismos, cara a cara, bajo una nueva luz. En la prosa lírica y reveladora de Mohsin Hamid, El último hombre blanco eleva poderosamente nuestra capacidad de empatía y nos hace reflexionar sobre la raza, la diferencia de clases y la identidad. Una obra que permanece en el lector mucho después de haber acabado sus páginas.
En 1925, Henry Beston construyó una pequeña casa sobre las dunas de la playa de Cape Cod, en Massachusetts, a la que bautizó como Focastle (castillo de proa) porque, al igual que en un barco, desde su amplio ventanal podía contemplar el vasto océano. En 1926, y aunque había pensado pasar allí únicamente dos semanas, Beston permaneció todo un año para capturar con palabras la naturaleza y la misteriosa belleza de aquel paisaje: las migraciones de las aves marinas, los ritmos de la marea, las dunas arrastradas por el viento y la inmensidad del cielo estrellado. La casa más lejana (1928), considerado como un clásico de la literatura norteamericana sobre la naturaleza, es la crónica de aquel año en soledad cuyo propósito anotó Beston en su diario: «La Naturaleza, ese es mi país. La obra: celebrar, revelar el misterio, la belleza y la mística de la Naturaleza, del Mundo Visible. Ligar este sentimiento a mi nombre». Henry Beston Escritor y naturalista, nació en Quincy, Massachusetts, el 1 de junio de 1888, y murió en 1968. Licenciado por la Universidad de Harvard, ejerció como profesor en la Universidad de Lyon durante un año, y en 1915 se alistó en el ejército francés como conductor de ambulancia durante la I Guerra Mundial. En 1918, Beston se convirtió en oficial de prensa de la Marina de los Estados Unidos. En 1928 publicó su libro más conocido, La casa más lejana. Posteriormente se casó con la poeta y novelista Elizabeth Coatsworth, con quien se estableció en una granja, en Maine, hasta el final de sus días.
*Premio Sor Juana Inés de la Cruz 2025* La nueva novela de la autora de Mugre rosa, también galardonada en 2021 con el Premio Sor Juana Inés de la Cruz. «Áspera, lírica, cruel y con la rarísima dulzura de las voces que casi nadie escucha y mucho menos escribe , El monte de las furias es una novela potente y hermosa». Gabriela Cabezón Cámara Una mujer vive en la ladera de la montaña, entre la neblina que baja y el follaje feraz. Su misión es cuidar los linderos, avisar al celador de cualquier anomalía. En sus cuadernos escribe sobre su rutina parsimoniosa y los recuerdos de una infancia marcada por una madre brutal y por el deseo insatisfecho de aprender. Al fondo, se escucha la cantera y el ruido de las camionetas blindadas sobre la destapada. Un día aparece en su jardín un cuerpo, y turbados y cuidadosos de no llamar la atención, con el celador deciden enterrarlo. Pero aparece otro. Y otro y otro y otro La escritura prodigiosa, característica de Trías, reluce en esta novela inquietante y atmosférica, en la que los tópicos de la madre, la violencia y la relación con la naturaleza reaparecen, y con cuánta fuerza estremecen al lector.
Dos mujeres. Una misión: evitar que los nazis roben y destruyan invaluables obras de arte. Los hermanos Sophie y Dietrich abandonaron su hogar en Alemania para escapar del régimen nazi. Cuando París, el lugar donde huyeron, cae bajo el yugo alemán, Dietrich es asesinado por pertenecer a la resistencia. Devastada por la muerte de su hermano y sola en una ciudad que alguna vez creyó refugio, Sophie se ve forzada a aceptar un puesto como restauradora de arte en el Museo Jeu de Paume bajo la supervisión de la comisión de arte alemana que utiliza el espacio como depósito para las obras que han confiscado a las familias judías. La esposa de Dietrich, Fabienne Brandt, era una pintora en ascenso hasta que los nazis comenzaron a perseguirla por considerar sus trabajos como degenerados. Todavía de luto por la pérdida de su marido y la interrupción de su carrera, Fabienne vive encerrada en su casa hasta que Sophie, su cuñada, llega a su puerta con un cuadro robado. Pronto, las dos mujeres se embarcan en una aventura para salvar las pinturas que el Tercer Reich quiere desaparecer: trabajan ante las narices de los principales conocedores de arte de Alemania para reemplazar las obras del Museo Jeu de Paume con hábiles falsificaciones, pero ¿cuánto tiempo podrán Sophie y Fabienne mantener su magistral engaño?
Sobre la ciudad de Collis se eleva el sagrado Sanctum. Y vigilando sus torres se encuentra Catrin, una chica huérfana con habilidades únicas, ya que sólo ella puede detectar los defectos de construcción del edificio antes de que se vuelvan mortales. Pero cuando Catrin es testigo de cómo un asesino escapa de la escena del crimen, se ve arrastrada a la red de un hombre peligroso que definitivamente volverá a atacar. El misterioso, brillante y enigmático Simon, a quien se le ha asignado la tarea de capturar al culpable, tiene una visión terriblemente precisa de la mente de un asesino. A medida que los espeluznantes crímenes continúan, Catrin se encuentra atrapada entre el asesino y el detective, a la vez que oculta su propio secreto: una visión sobrenatural concedida por la luna, destinada a convertirla en una paria, y lo único que podría salvarla a ella y a sus seres queridos de convertirse en las próximas víctimas…
Para muchos historiadores y críticos, «En busca del tiempo perdido» no sólo es una obra cumbre de las letras francesas del siglo xx, sino también una de las más grandes creaciones literarias de todas las épocas, en la que la trasposición en el relato de la vida de Marcel Proust (1871-1922), así como de personajes y ambientes sociales de su tiempo, dio forma a un nuevo y fecundo camino en el campo de la novela. El tiempo recobrado es el séptimo y último volumen de la serie que completan, por este orden, «Por el camino de Swann», «A la sombra de las muchachas en flor», «El mundo de Guermantes», «Sodoma y Gomorra», «La prisionera» y «La fugitiva». Traducción de Consuelo Berges
En plena ocupación nazi, dos amigas arriesgarán todo por salvar una biblioteca secreta Zofia siempre ha encontrado consuelo en los libros y en Janina, su mejor amiga. Desafortunadamente, los horrores desatados por la ocupación nazi de Varsovia están a punto de arrebatarle todo. Mientras las bombas caen y las fuerzas de Hitler saquean y destruyen la ciudad, Zofia descubre que no solo Janina corre peligro por ser judía, sino que también los libros necesitan ser salvados. A medida que la situación empeora, Zofia se ve obligada a proteger a su amiga y rescatar todos los libros que pueda de entre los escombros de la ciudad. Con los libros recuperados, ambas amigas inician un club de lectura clandestino. Sin embargo, cuando Janina es finalmente confinada en el recién creado gueto, Zofia deberá luchar con la única arma que le queda, la literatura, para tratar de proteger lo que más quiere. Una historia conmovedora sobre el vínculo inquebrantable entre dos amigas y el consuelo que solo la literatura puede brindar en medio del horror.
Tomando como hilo conductor los avatares de un manuscrito que, con el nombre de la mítica ciudad de Samarcanda, contiene las famosas «Rubayat» del poeta persa Omar Jayyám, Amin Maalouf recrea en esta novela un fascinante y tumultuoso mundo oriental. En el marco de la Persia medieval, desgarrada por profundas contradicciones, dos figuras destacan junto a la del que, además de poeta, fuera astrónomo, geómetra y filósofo: la de Nizam el-Molk, gran visir del sultán Malikxah, y la del misterioso ismailí Hassan Sabbah, fundador de la secta de los Asesinos, que desde su fortaleza de Alamut mantuvo aterrorizado al país.
Una irónica revisión de los mitos y de la condición mediática del mundo contemporáneo. Con epílogo de Vicente Leñero. Julio Valdivieso, intelectual mexicano emigrado a Europa, vuelve a su país después de una larga ausencia. El PRI ha perdido al fin las elecciones y se inicia un peculiar período de transición. Julio vuelve a ese tiempo extraño de los regresos, donde se reencuentra con lo que pudo ser. En ese retorno extático y terrible se enfrenta a las claves de un amor perdido, la leyenda viva del poeta Ramón López Velarde, un episodio de la guerra cristera que depende de su propio nombre. En un singular rito de paso, regresa a una Ítaca azotada por el crimen organizado, la política entendida como conspiración, un México donde las cuentas mal saldadas de la Revolución regresan con aire de tragicomedia y la épica se vuelve telenovela. Irónica revisión de los mitos y la condición mediática del mundo contemporáneo, exultante reivindicación de la poesía como sustrato perdurable en el caos de la historia, El testigo es una de las novelas más estimulantes de la literatura contemporánea.
Como cada año en la noche de Halloween, un grupo de niños se disfrazan y salen a la calle para pedir premio o prenda. Cuando van a buscar al último chico de la pandilla, Pipkin, lo encuentra alicaído, y éste les pide que le esperen en la casa Fantasmal de la Cañada. Allí les aguarda un peculiar personaje que les descubrirá los orígenes de la fiesta de Halloween. Bradbury es un autor referencial en el mundo de la ciencia ficción con obras clásicas como Crónicas Marcianas o Fahrenheit 451.
Los relatos de Carver en los que se basó Robert Altman para su película Vidas cruzadas. En el invierno de 1990, fracasado su proyecto para una película sobre Rossini, Robert Altman abandona Italia. Pide algo para leer en el avión, su secretaria le da varios libros de Raymond Carver y, cuando llega a los Estados Unidos, Altman tiene la certeza de que allí hay otra película. Absolutamente fiel al estilo (a una visión de América, de unos tiempos y de una manera de vivir) y libre con respecto a la letra, las formas, los personajes, Altman dialoga con Carver, entrelaza y combina historias, mueve las figuras de un relato a otro, estructurando, a su manera, la novela que Carver escribiera con sus cuentos. El resultado es Short Cuts (Vidas cruzadas), y quizá haya que comenzar a pensar, como Gore Vidal, que la «Gran Novela Americana» que intentaran Mailer y tantos otros es esta: nueve cuentos, un poema, una película.
Para muchos historiadores y críticos, «En busca del tiempo perdido» no sólo es una obra cumbre de las letras francesas del siglo xx, sino también una de las más grandes creaciones literarias de todas las épocas, en la que la trasposición en el relato de la vida de Marcel Proust (1871-1922), así como de personajes y ambientes sociales de su tiempo, dio forma a un nuevo y fecundo camino en el campo de la novela. «A la sombra de las muchachas en flor» es el segundo volumen de la serie que inicia «Por el camino de Swann» y completan, por este orden, «El mundo de Guermantes», «Sodoma y Gomorra», «La prisionera», «La fugitiva» y «El tiempo recobrado».
Para muchos historiadores y críticos, «En busca del tiempo perdido» no sólo es una obra cumbre de las letras francesas del siglo xx, sino también una de las más grandes creaciones literarias de todas las épocas, en la que la trasposición en el relato de la vida de Marcel Proust (1871-1922), así como de personajes y ambientes sociales de su tiempo, dio forma a un nuevo y fecundo camino en el campo de la novela. «Sodoma y Gomorra» es el cuarto volumen de la serie que completan, por este orden, «Por el camino de Swann», «A la sombra de las muchachas en flor», «El mundo de Guermantes», «La prisionera», «La fugitiva» y «El tiempo recobrado». Traducción de Consuelo Berges
¿Alguna vez has pensado en cómo sería tu vida si hubieras tomado un camino diferente? ¿realmente lo cambiaría todo? ¿o existen eventos que están predestinados? A través de capítulos alternos, Taylor Jenkins Reid nos invita a explorar los dos posibles futuros de Hannah, cada uno determinado por una decisión distinta. A sus 29 años, Hannah Martin todavía no sabe qué quiere hacer con su vida. Ha vivido en varias ciudades y pasado por innumerables trabajos desde que se graduó. Pero, ahora, Hannah ha decidido regresar a Los Ángeles, su ciudad natal, e instalarse en casa de Gabby, su mejor amiga. Una noche deciden salir y Hannah se reencuentra con Ethan, su amor de juventud. ¿Qué pasará si vuelve a casa con Gabby? ¿Y si se queda con Ethan? En realidades paralelas, Hannah vivirá las consecuencias de una y otra elección. Pero ¿puede una decisión aparentemente trivial cambiar el curso de nuestra vida? Esta obra nos invita a cuestionarnos si los eventos suceden porque estaban escritos, si existen las almas gemelas y, en definitiva, si hay una única manera de encontrar la felicidad. Una interesante reflexión sobre el amor verdadero y el destino.
Guillermo Arriaga -autor de Amores perros, 21 gramos y Babel, y galardonado con el Premio Mazatlán de Literatura por El Salvaje- crea una historia de violencia, pasión y orgullo, plena de humor, con ecos de Rulfo y García Márquez. Una extraordinaria obra narrativa que confirma a Arriaga como uno de los mejores escritores de la literatura contemporánea. Una mañana Ramón Castaños, un adolescente que vive en un pequeño poblado en Tamaulipas, descubre en un sembradío el cadáver desnudo y apuñalado de Adela, una muchacha a quien apenas conocía. Cuando el resto de los pobladores llega a la escena del crimen, corre el rumor de que quien ha muerto era la novia de Ramón. Así, el protagonista se verá obligado a vengar el asesinato de la mujer que supuestamente amaba para defender su honor y su hombría. Al mismo tiempo, voces en el pueblo achacan el crimen al Gitano, un hombre inocente. Un entramado de falsedades y mentiras conducen la historia hacia un desenlace trágico y fatal. «Uno no puede dejar de fascinarse con estos personajes cuya brusquedad, machismo y gusto por el alcohol y las armas, recuerdan a grandes escritores de la tradición estadounidense como Hemingway, Faulkner y Steinbeck: personajes cuya ternura, dudas y temores se ocultan detrás del silencio y la rudeza» Marina Belli, Thriller Magazine (Italia)
Autora ganadora del premio a la mejor narradora joven británica en 2023 otorgado por la revista Granta. Irina está estancada. Se dedica a lo que más le obsesiona: hacer fotografías explícitas a hombres corrientes que descubre por las calles de Newcastle y a quienes convence para que sean sus modelos, mientras su trabajo en un bar de mala muerte se le escapa de las manos. Pero su talento no ha pasado desapercibido, y la invitan a exponer su trabajo en una de las galerías de moda de Londres. Es una oportunidad para darle un nuevo impulso a su carrera dentro del mundo del arte y escapar de la rutina de drogas, alcohol y cine extremo en la que ha caído. Sin embargo, la noticia desencadena una espiral de autodestrucción en la que arrastra a su mejor amiga, obsesionada con ella, y a un joven tímido que conoció en el supermercado de su barrio y que le llamó la atención… Boy Parts: Los pedazos de un chico es la fascinante novela debut de Eliza Clark, una comedia negra e impactante, a la vez que increíblemente divertida, que explora sin miedo los tabúes de la sexualidad y los roles de género en el siglo XXI.
En 1956 Jack Kerouac era un escritor poco conocido que solo había publicado una novela de estilo convencional que no había satisfecho sus ambiciones. Había enviado a varios editores otra novela, titulada En el camino, y había conseguido que se la aceptaran, aunque el editor quería purgarla para hacerla presentable para el público. En verano de 1956 solicitó un puesto de vigilante de incendios forestales en lo alto de un monte (Pico Desolación) del estado de Washington. Tenía casi dos mil metros de altitud, y Kerouac lo convirtió en una atalaya del universo. Tenía ya una concepción liberadora del mundo, que combinaba el budismo zen y un cristianismo al estilo de Kierkegaard, y había perfeccionado una teoría de la narrativa que explotaba recursos de James Joyce y el surrealismo. Su idea era describir todo lo que concebía mediante asociaciones libres que plasmaba de manera espontánea. En lo alto de Pico Desolación habló con Dios, con el pasado, el presente y el futuro de la humanidad. Terminado el contrato, bajó a la tierra y se dedicó a ser un peregrino decepcionado que recorre el mundo como quien transita una tierra extraña. Con idénticas dosis de energía y humanidad, Ángeles de Desolación describe esa errancia llena de borracheras y vacío, que ya se ha convertido en legendaria, por lugares como México, Nueva York, Tánger, París o Londres, en los que se va encontrando a personajes tras los que es fácil reconocer a algunos de sus compañeros de generación: Allen Ginsberg, Gregory Corso, William Burroughs o Neal Cassady. «Si hubiera que dar el Pulitzer de Novela al libro más representativo de la vida americana, yo habría nominado Ángeles de Desolación» (Dan Wake-field, The Atlantic). «La obra maestra perdida de Kerouac» (Ellis Amburn). «Una de las obras más ambiciosas de Kerouac» (Matt Theado).
Guillermo Arriaga, autor de Amores perros, 21 gramos y Babel , galardonado con el Premio Mazatlán de Literatura por El Salvaje , retoma uno de los pasajes más fascinantes de nuestra historia para construir una narración que hará soltar carcajadas al lector página a página. En plena Revolución mexicana el abogado Feliciano Velasco y Borbolla de la Fuente le ofrece a Pancho Villa un innovador artefacto para su ejército: una guillotina que él mismo ha perfeccionado. El abogado piensa que con esa poderosa arma los villistas provocarán pavor entre sus enemigos y que por ello el general debe adquirirla. Villa decide comprarla a cambio de un pago inusual: recluta a Feliciano en sus filas y lo convierte en honorable sargento de la División del Norte a cargo del Escuadrón Guillotina. La crítica ha opinado: «Algo muy curioso sucede con la obra de Guillermo Arriaga: descubre nuevos caminos, renueva sus temas y personajes y logra confeccionar una novela verdaderamente espléndida» -Amarantxa Ferrari, La Reforma-