Ficción Contemporánea
Annie Ernaux descubre a los 10 años la existencia de Ginette, su hermana muerta antes de que ella naciera, un secreto familiar guardado en silencio. Esta conmovedora carta-literaria explora el peso de lo no dicho, el duelo por alguien que nunca conoció y cómo esa ausencia marcó su vida. Con su prosa íntima y desgarradora, Ernaux teje un relato sobre memoria, identidad y los fantasmas que habitan en las familias. Una obra magistral sobre las verdades que nos definen sin haberlas vivido.
Un domingo de julio, Ambrose Guise, escritor de novelas policíacas, regresa a París tras veinte años de ausencia para encontrarse con su editor japonés. Pronto surgen el París de su memoria, los misterios de su pasado y su verdadera identidad: Jean Dekker. Barrio perdido nos adentra en una ciudad crepuscular, llena de lugares y personajes extraños: el apartamento de Carmen Blin frente a la Place de lAlma, los archivos que dejó Daniel de Rocroy, las codificadas conversaciones con Ghita Wattier Barrio perdido es el Dekker que desapareció después de un crimen sin resolver.
Al llegar a la Place du Châtelet insistió en coger el metro. Era hora punta. Estábamos apretujados contra la puerta. En cada parada, los que bajaban nos sacaban a empujones al andén. Luego, volvíamos al vagón con los nuevos viajeros. Ella apoyaba la cabeza contra mi hombro y me dijo sonriendo que nadie podría encontrarnos entre aquella multitud. En Gare-du-Nord nos vimos arrastrados por el aluvión de pasajeros que afluía hacia los trenes de cercanías. Cruzamos el hall de la estación. En la sala de consignas automáticas abrió una taquilla y sacó una maleta de cuero negro. Le cogí la maleta, bastante pesada por cierto. Pensé que debía contener algo más que ropa.
En Memoria de chica, Annie Ernaux se sumerge en el verano de 1958, el de su primera noche con un hombre, en la colonia de S, en el Orne. Una noche que le iba a dejar una marca indeleble, que iba a perseguirla durante años. Hasta la valiente decisión de reconstruirla escribiéndola, ayudada por fotografías y cartas recuperadas, sumida en una búsqueda: la de sus antiguos amigos y amigas, la de Él, ese primer hombre, pero sobre todo la de sí misma, aquella Annie que tanto le cuesta entender a la Annie actual, en un vaivén implacable entre el ayer y el hoy.
Catorce fotografías tomadas con su amante, Marc Marie, articulan esta historia de amor marcada por el cáncer de mama padecido por Annie Ernaux. «A menudo, desde el principio de nuestra relación, me había quedado fascinada descubriendo al despertarme la mesa con los restos de la cena, las sillas desplazadas, nuestra ropa mezclada, tirada por el suelo en cualquier lado la víspera por la noche al hacer el amor. Era un paisaje diferente cada vez. Me pregunto por qué la idea de fotografiarlo no se me ocurrió antes. Ni por qué nunca se lo propuse a ningún hombre. Quizá creyera que había en ello algo vagamente vergonzante, o indigno. A lo mejor, también, es porque solo podía hacerlo con aquel hombre en aquel periodo de mi vida.»
«Se desvanecerán todas de golpe como ha sucedido con los millones de imágenes que estaban tras las frentes de los abuelos muertos hace medio siglo, de los padres, muertos también ellos. Imágenes donde aparecíamos como niñas en medio de otros seres ya desaparecidos antes de que naciéramos, igual que en nuestra memoria están presentes nuestros hijos pequeños junto a nuestros padres y nuestras compañeras de colegio. Y un día estaremos en el recuerdo de nuestros hijos entre nietos y personas que aún no han nacido. Como el deseo sexual, la memoria no se detiene nunca. Empareja a muertos y vivos, a seres reales e imaginarios, el sueño y la historia.» A través de fotos y recuerdos dejados por los acontecimientos, las palabras y las cosas, Annie Ernaux nos hace sentir el paso de los años, desde la posguerra hasta hoy. Al mismo tiempo, inscribe la existencia en una nueva forma de autobiografía, impersonal y colectiva.
Del Premio Nobel de Liteatura 2010 y uno de los escritores latinoamericanos más reconocidos, Mario Vargas Llosa. Un libro lleno de humor, con elementos propios del melodrama, donde Piura y Lima ya no son espacios físicos, sino reinos de la imaginación poblados por los personajes del gran escritor que es Mario Vargas Llosa. El héroe discreto narra la historia paralela de dos personajes: la del ordenado y entrañable Felícito Yanaqué, un pequeño empresario de Piura, que es extorsionado; y la de Ismael Carrera, un exitoso hombre de negocios, dueño de una aseguradora en Lima, quien urde una sorpresiva venganza contra sus dos hijos holgazanes que quisieron verlo muerto. Ambos personajes son, a su modo, discretos rebeldes que intentan hacerse cargo de sus propios destinos, pues tanto Ismael como Felícito le echan un pulso al curso de los acontecimientos. Mientras Ismael desafía todas las convenciones de su clase, Felícito se aferra a unas pocas máximas para sentar cara al chantaje. No son justicieros, pero están por encima de las mezquindades de su entorno para vivir según sus ideales y deseos. Viejos conocidos del mundo vargasllosiano también aparecen en estas páginas: el sargento Lituma y los inconquistables, don Rigoberto, doña Lucrecia y Fonchito, todos moviéndose ahora en un Perú muy próspero.
Intente al principio contar esta historia en serio. Descubri que era imposible. Fue una experiencia liberadora, que me revelo las posibilidades del juego y el humor en la literatura. Mario Vargas Llosa Pantaleon Pantoja, un capitan del Ejercito recientemente ascendido, recibe la mision de establecer un servicio de prostitucion para las Fuerzas Armadas del Peru en el mas absoluto secreto militar. Estricto cumplidor del deber que le ha sido asignado, Pantaleon se traslada a Iquitos, en plena selva, para llevar a cabo su cometido, pero se entrega a esta mision con tal obcecacion que termina por poner en peligro el engranaje que el mismo ha puesto en movimiento. Asi arranca la novela de Mario Vargas Llosa Pantaleon y las visitadoras, publicada en 1973 y llevada posteriormente al cine. Mario Vargas Llosa utiliza esta anecdota para subrayar la hipocresia de las instituciones que se llaman ejemplares y del oficio mas viejo del mundo. El eterno debate entre verdad y mentira, entre necesidad y virtud, y las perniciosas consecuencias que depara a veces la observancia rigurosa del deber son valores fundamentales de esta extraordinaria novela.Concebida y ensamblada con pericia de maestro, Pantaleon y las visitadoras supone un giro en la obra narrativa de Mario Vargas Llosa. El realismo social presente en sus primeras obras da paso a una precisa dosificacion del sentido del humor, la satira y la ironia que enriquecen sin mesura el desarrollo de su peculiar universo literario.
Dos vidas: la de Flora Tristán, que pone todos sus esfuerzos en la lucha por los derechos de la mujer y de los obreros, y la de Paul Gauguin, el hombre que descubre su pasión por la pintura y abandona su existencia burguesa para viajar a Tahití en busca de un mundo sin contaminar por las convenciones. Dos concepciones del sexo: la de Flora, que sólo ve en él un instrumento de dominio masculino, y la de Gauguin, que lo considera una fuerza vital imprescindible puesta al servicio de su creatividad. Vargas Liosa revela en esta novela el nexo de unión entre dos personajes opuestos: alcanzar un paraíso donde sea posible la felicidad.
Ocho relatos de Alice Munro sobre las pasiones que laten bajo la superficie de vidas aparentemente ordinarias.En estos relatos resplandecientes y descarnados, Munro da rienda suelta a su maestría de fondo y forma, extendiendo y magnificando sus grandes temas: los caprichos del amor, la pasión que conduce a caminos inesperados, el caos que se cierne tras las existencias más corrientes y los extraños deseos del corazón. La autora muestra una vez más su capacidad de entrar en la vida de personas corrientes para capturar la esencia de sus contradicciones. Munro traza el amor de mujeres generosas, infieles, abrumadas o desbocadas, pero siempre reconocibles. Sin doctrina y sin complacencia, la autora construye capa a capa una superficie que amenaza con quebrarse y estallar en mil pedazos bajo unas protagonistas que luchan contra la rutina y la renuncia.
En La Hojarasca nació Macondo, ese poblachón cercano a la costa atlántica colombiana que ya se ha convertido en uno de los grandes mitos de la literatura universal. En él transcurre la historia de un entierro imposible. Ha muerto un personaje extraño, un antiguo médico odiado por el pueblo, y un viejo coronel retirado, para cumplir una promesa, se ha empeñado en enterrarle frente a la oposición de todo el poblado y sus autoridades
Toda la imaginación, todo el arte de orfebrería prodigiosa del más querido de los escritores latinoamericanos, Premio Nobel de Literatura 1982. Toda la obra breve de Gabriel García Márquez, 38 piezas magistrales del género corto, reunidas en una edición: Ojos de perro azul, Los funerales de la Mamá Grande, La increíble y triste historia de la cándida Eréndira y de su abuela desalmada y Doce cuentos peregrinos. Un volumen único, un homenaje al genio que diera a un continente un sitio privilegiado en las letras universales.
«El rábano transparente es picante, potente, absurda, conmovedora y capaz de capturar la esencia de la condición humana. Una novela temprana con el sello inconfundible del Premio Nobel Mo Yan. En pleno periodo colectivista en China, a finales de los años cincuenta, un equipo de trabajo rural responsable de construir una importante compuerta recibe a un extraño nuevo recluta: Tizón, un muchacho flaco, silencioso y casi salvaje. Asignado como ayudante del herrero en la forja del lugar de trabajo, Tizón muestra una indiferencia sobrehumana ante el dolor o el sufrimiento y, sin embargo, manifiesta una misteriosa sensibilidad hacia el mundo natural. A medida que en la obra las relaciones entre los trabajadores se enturbian debido a los celos y las peleas, los ojos de Tizón permanecen fijos en un mundo que solo él puede ver, en busca de maravillas que solo él entiende. Un día encuentra todo lo que ha estado indagando encarnado de la manera más mundana e inesperada: un rábano.»
Novela vívida y brutal en la que el autor, a través de preguntas audaces y burlescas, cuestiona el socialismo chino y muestra su dominio del lenguaje para dinamitar el discurso político. Yang Liujiu no tiene otra opción. Mao lo nombró jefe de un proyecto sin fin en las profundidades del campo chino. Los trabajadores son incontrolables. Tienen hambre, por lo que matan a los perros que deambulan. La tensión aumenta y se desata la violencia. La construcción parece interminable, también el salvajismo. Ante la ausencia del capataz, desaparecen la disciplina y la camisa de fuerza ideológica. En este ambiente, el pueblo es el lugar de todas las tentaciones (dinero, mujeres y alcohol) y desata instintos y pasiones individuales en este inesperado teatro de comedia humana: juego, robo, crimen, locura, violencia animal y sexual atravesado por un rayo de bondad, finura y belleza. En Una carretera en obras, Mo Yan afirma su singular genio y nos entrega una fábula intensa, compleja y fascinante, tejida con su habitual maestría.
La colección de cuentos más reciente de la gran autora canadiense.
El amor, que nos acecha desde el pasado o nos reclama desde el futuro, es el tema central de esta nueva colección de cuentos de la gran Alice Munro.
El tema de verano es John Coetzee. El nombre solo es uno de los muchos detalles que unen a John Coetzee con J.M. Coetzee: los dos son de Sudáfrica y regresaron allí después de muchos años en Inglaterra y Estados Unidos; ambos públicaron las novelas tierras de poniente, desgracia y dos Memoirs Ficcionadas infancia y juventud; los dos ganaron el premio nobel de literatura. Pero hay una gran diferencia: John Coetzee está muerto. Un joven biógrafo inglés decide elaborar un libro sobre John Coetzee. Planea centrarse en los años de su vida que van de 1972 a 1977, en la época en que Coetzee compartía con su padre viudo una casita en las afueras de ciudad del cabo. Sin conocerlo personalmente, se embarca en una serie de entrevistas con las personas cruciales de su vida: su prima favorita, una bailarina Brasileña y una mujer casada con quien tuvo una aventura. De sus testimonios emerge el retrato de un joven Coetzee algo torpe, rodeado de libros y con poca facilidad para abrirse a los demás. Conmovedor y a veces divertido, verano nos acerca a ese gran escritor, sea quien sea.
El libro de relatos, algunos de ellos autobiográficos, del Premio Nobel de Literatura Jon Fosse, célebre por la calidad minimalista e inquietante de su escritura. «La obra de Fosse es un enigma que da vida y esperanza a quien la lee. Ilumina el alma humana como solo lo hacen los elegidos». Manuel Vilas Escenas de una infancia reúne, por primera vez en lengua española, una selección de la mejor prosa breve del Premio Nobel de Literatura. De los relatos aquí contenidos, algunos se adentran libremente en el terreno de lo autobiográfico, como las extraordinarias estampas de «Escenas de una infancia» o «El pelo de Line»: evocan primeras veces, amistades, pérdidas, el descubrimiento del deseo, instantes de felicidad y fracasos más o menos estrepitosos. Y entre estos relatos se intercalan joyas de otro tenor, como su primer texto publicado, «Él», o la inquietante y onírica novella «Y ya puede venir el perro», en la que una disputa entre vecinos desencadena un espiral de tensión y violencia que avanza hacia un clímax inapelable. Escritas entre 1981 y 2013, estas piezas breves comparten una enorme potencia expresiva que bebe del habitual estilo minimalista de Fosse, y nos permiten asistir al viaje de una voz única que ha ido puliéndose a lo largo de los años, demostrando que el cuento es otro de los modos recurrentes de su imaginación y que también constituyen uno de los mayores logros de su obra. La crítica ha dicho: «Sus innovadoras obras de teatro y su prosa han dado voz a lo impronunciable». Jurado del Premio Nobel «Jon Fosse es uno de los más importantes escritores europeos». Karl Ove Knausgård «Leer a Fosse desencadena una curiosa euforia, una fascinación próxima a la que generan las leyendas o los mitos». Pilar Adón «Una de las voces literarias más interesantes y versátiles del mundo». Juan Arnau, El País «En Fosse, la fusión de lo cotidiano y lo existencial, junto con sus dramáticas incursiones en el pasado, conforman una obra que no puedes dejar de leer». Catherine Taylor, The Guardian «La poesía suena en todos los escritos de Fosse, que busca la esencia y la verdad». Andrea Aguilar, El País
Cuando todavía era un niño, Ilyas les fue arrebatado a sus padres por las tropas coloniales alemanas; tras años de ausencia, regresa a la ciudad de su infancia, donde sus padres han desaparecido y su hermana Afiya ha sido dada en adopción. Otro joven regresa al mismo tiempo: a Hamza no lo robaron para que combatiera, sino que lo vendieron. Con tan sólo sus ropas a la espalda, se limita a buscar trabajo y seguridad… y el amor de la hermosa Afiya. Apenas acaba de comenzar el siglo XX y alemanes, británicos, franceses y demás países se han repartido el continente africano. A medida que estos jóvenes supervivientes intentan rehacer sus vidas, la sombra de una nueva guerra en otro continente amenaza con llevárselos de nuevo.
Obra maestra del premio Nobel de Literatura en la que las consecuencias de una relación amorosa prohibida resuenan desde el Imperio británico hasta la independencia africana. Una mañana de 1899, Martin Pearce, un escritor, viajero y orientalista inglés, exhausto después de escapar de una banda de ladrones, llega a una pequeña ciudad costera de África Oriental. Allí, en esa población en ruinas al borde de la vida civilizada, se enamora de Rehana, y comienza una apasionada historia de amor que unirá dos culturas y que reverberará a lo largo de tres generaciones y a través de los continentes, desde el África colonial hasta el Londres de los años sesenta. Una novela sobre las consecuencias del pasado, el poder combativo del amor y la fuerza salvadora de la literatura. La crítica ha dicho: «Una historia apasionada ambientada inicialmente en el este de África a finales del XIX, pero que llega hasta el Londres de los años sesenta, con los descendientes de una historia de amor prohibido entre una africana y un europeo». Xavi Ayén, La Vanguardia «El autor explora la complejidad de las relaciones humanas, como el afecto y la tolerancia entre hermanos, el amor paternal o la vulnerabilidad del amor». Expansión «[Gurnah] despliega en las dos historias de amor en Zanzíbar lo mejor de su literatura: una escritura viva y sensual puesta al servicio de una mirada que combina de un modo infrecuente el encanto y la profundidad». El Correo «De estructura envolvente y deslumbrante, esta novela del Nobel reflexiona sobre las complejidades territoriales y mentales del colonialismo y las heridas que deja el pasado». El Mundo «Una cuidadosa y sentida exploración sobre cómo la memoria nos consuela y nos desilusiona». The Sunday Times «Bellamente escrito y placentero. […] La obra de un maestro». The Guardian «Una narración absorbentesobre el abandono y la pérdida. […] Gurnah escribe maravillosamente, […] con absoluta precisión». The Daily Telegraph «Rica en detalles y llena de agudas observaciones, esta novela examina de forma conmovedora las ausencias que corroen el corazón de todos sus personajes». The Sunday Telegraph «Un escritor en la cima de su talento, con firme pulso narrativo, ojo clínico para diseccionar las relaciones familiares y agudo sentido de la corrosiva psicología del colonialismo». The Seattle Times «Una novela bella y elegíaca, tan seductora como la Zanzíbar que describe». The Boston Globe
¿Cómo llegamos a conocernos? ¿Qué significan los otros en nuestras vidas? Septología de Jon Fosse (Premio Nobel de Literatura 2023) es una gran novela en siete partes que narra la vida interior de Asle, un pintor solitario que vive al borde del mar. Asle recuerda su pasado, su amor, su arte y su fe, mientras busca la luz en la oscuridad. El libro es una obra maestra de la literatura contemporánea, escrita con un estilo innovador y profundo donde el autor explora temas como la identidad, el destino, la memoria y la espiritualidad.
«Desde el mes de septiembre del año pasado no he hecho más que esperar a un hombre: he estado esperando que me llamara y que viniera a verme», así arranca la historia sobre la pasión de una mujer culta, inteligente, económicamente independiente, divorciada y con hijos ya mayores, que pierde la cabeza por un diplomático de un país del Este que siente debilidad por la buena ropa y los coches aparatosos. Muy pocas veces antes se había hablado con tan descarnado descaro de cómo el deseo puede trastocarnos. La escritura desnuda de Annie Ernaux introduce a los lectores, con la precisión de un entomólogo, en el febril y devastador desvarío que cualquiera puede haber experimentado alguna vez en su vida.
Adéntrate en el Londres de 1894, donde dos hombres, John Addington y Henry Ellis, desafían las normas de una sociedad que criminaliza su amor. Juntos, se embarcan en la audaz tarea de escribir un libro que busca desestigmatizar la homosexualidad, mientras enfrentan sus propias complejidades personales y el peligro inminente de la persecución. Ante las consecuencias de su elección, ambos autores, también sus seres más queridos, se verán obligados a preguntarse qué precio están dispuestos a pagar por una nueva manera de vivir. Una obra conmovedora que invita a reflexionar sobre el amor y el sacrificio.
Con casi ochenta años, Leonor sale a dar una vuelta por la ciudad silenciosa debido a la cuarentena obligada por el covid. Al regresar, ve el cartel de venta en el PH que está arriba del suyo, donde vive Elvira, una amiga entrañable con quien ya no se habla. Las disputas políticas han horadado la larga amistad que las había unido. Desde ese distanciamiento, Elvira y Leonor no pueden dejar de pensar la una en la otra y de recordar el momento en que se conocieron, en los años 70, en las casas colectivas del barrio Los Andes, y el modo como se fue tejiendo esa relación. Donde retumba el silencio es una elegía a la amistad, una novela que habla sutilmente de un presente atravesado por la «grieta» y de cómo la política y la historia se entreveran con la vida personal, la determinan, la modifican, al punto de hacernos perder lo que más queremos.
A sus cuarenta y un años, tras su separación, Jordi ha tenido que volver a vivir con sus padres. El día de su santo, su madre se acerca a la librería para comprarle un libro que lo anime. Cuando Ana, la librera, recibe la misión de encontrar una lectura para alguien «a quien no le gusta leer» se sorprende, pero acepta el reto. Ana Lo conquistará libro a libro, y él terminará por enamorarse… no solo de los libros.
Una recopilación de cuentos que rinde homenaje a las mujeres libres, de mirada afilada, especialmente a las escritoras y artistas de todas las épocas y condiciones. Virginia Woolf y el grupo de Bloomsbury, la conversación inolvidable entre Rosa Parks y Recy Taylor, el accidente de bicicleta de Simone de Beauvoir, la colección más preciada de Caterina Albert, el erotismo de Anaïs Nin…
Edición ilustrada de esta obra compuesta por cuatro relatos que transcurren durante el estallido de la guerra civil y los crueles y vengativos primeros años de la posguerra. La rotundidad de la prosa, directa y proverbial, sustentada por un mantenido vigor poético, lo dramático de las vidas que se retratan o la sutileza con que se vinculan las cuatro historias le valieron a Alberto Méndez el reconocimiento de los lectores de todo el mundo y la convicción general de que esta no es una narración más sobre la guerra civil, sino una de las más emocionantes escritas hasta ahora. La primera y única obra de Alberto Méndez, que le valió póstumamente el Premio Nacional de Narrativa y el unánime reconocimiento internacional.
El beso de los océanos narra la historia de Juan de Santander, un chico cántabro que, con doce o trece años, se enrola en la expedición de Magallanes y Elcano, una aventura que empezaron más de 250 hombres y solo terminaron él y otros 17 marinos. El muchacho aprenderá de la arrolladora personalidad del almirante Fernando de Magallanes, de la audacia de Juan Sebastián Elcano, del valor de Gonzalo Gómez de Espinosa y se verá inmerso en las luchas entre marinos portugueses y castellanos por hacerse con el mando de la expedición. Sus vivencias y las de Aldara, la muchacha gracias a la que consigue enrolarse en la expedición y que se verá inmersa en una trama de corrupción y asesinato en la Sevilla de principios del siglo XVI, se funden en las páginas de esta apasionante historia. Tras sus respectivos periplos, ambos alcanzarán la edad adulta y vivirán penurias, pero también descubrirán el amor y la amistad. El beso de los océanos es una inolvidable historia de motines a bordo, deserciones, traiciones, descubrimientos, asesinatos y, sobre todo, de supervivencia y superación.
Un delicioso recorrido por la obra y los lugares más emblemáticos de ocho escritores fundamentales. El regreso de Savater a su faceta más divulgativa. En Aquí viven leones, Fernando Savater vuelve a una de sus facetas favoritas, la de divulgador de la literatura y el pensamiento. A través de ocho viajes inolvidables, ilustrados magníficamente por Anapurna, nos presenta la obra y la vida de Shakespeare, Valle-Inclán, Poe, Leopardi, Agatha Christie, Reyes, Flaubert y Zweig. Son ocho extraordinarias introducciones a sendos autores clave de la literatura universal de muy distintos registros. Un libro maravilloso para entrar en el mundo de estos escritores, conocer su obra y disponer de más elementos para poder disfrutarla.
Una niña solitaria se enamora del amante de su madre y práctica misteriosas ceremonias rituales; una mujer permanece medio siglo encerrada en un sótano, víctima de un caudillo celoso; en el fragor de una batalla, un hombre viola a una muchacha y mata a su padre… Estas son algunas de las historias reunidas en este volumen que recupera, con pulso vibrante, los inolvidables protagonistas de la novela Eva Luna: Rolf Carlé, la Maestra Inés, el Benefactor.
La prosa de Jennifer Clement entraña un ritmo poético que seduce de inmediato al lector y, de la mano, lo hace atravesar una historia de resonancia universal. De la autora de Ladydi y La viuda Basquiat, ganadora del Grand Prix des Lectrices Lyceenes de ELLE 2015. Ambientada en el México contemporáneo, Una historia verdadera basada en mentiras explora las consecuencias de la relación entre Leonora, la sirvienta, y su patrón, el señor O´Conner. Será Aura, hija de ambos, el motivo de confrontación permanente entre Leonora y un ambiente en el que la discriminación racial, las diferencias de clase, la crueldad mental y el machismo alimentan la doble moral y la hipocresía. Una novela en la que el viento reemplaza a esas voces que, por su condición, nunca serán escuchadas; sencillamente, una conmovedora historia de engaños, desencuentros y amores.