Pintura
En este libro, el prestigioso paisajista Mitchell Albala ofrece instrucciones detalladas de las múltiples posibilidades que ofrece la pintura de paisajes. En concreto, analiza cuestiones fundamentales como la interpretación de las formas, la composición y el color. La estrategia completa del color Estudio detallado de los tres aspectos del contraste del color que guían la estrategia de una pintura. Notan Todas las claves de este tipo de estudio compositivo especial, que identifica las formas y los diseños subyacentes de las composiciones. Formatos Influencia del formato de la imagen (horizontal, vertical o cuadrado) en la composición, así como las ventajas y las desventajas de cada tipo. Agrupación cromática Un capítulo entero dedicado a esta técnica especial, que permite conseguir armonía organizando los colores en una cantidad limitada de grupos. Composición Análisis en profundidad de la variación, el movimiento y el espacio negativo activo, con esquemas que representan la acción en cada pintura. Ejercicios prácticos En lugar de demostraciones de cómo pinta el autor, el libro incluye 10 ejercicios prácticos para trabajar las lecciones básicas. Con más de 45 paisajistas contemporáneos especializados en óleo, acrílico, pastel y acuarela (y más de 80 obras en total), estas lecciones están indicadas para todo tipo de técnicas. Cada pintura se analiza en profundidad en términos de forma, composición o color, con esquemas, miniaturas y fotografías ilustrativas. Práctico e inspirador, Pintura de paisajes es un complemento ideal para los artistas que hacen sus primeras incursiones en el paisajismo, así como para profesores y pintores más experimentados que quieran mejorar sus técnicas y explorar nuevas perspectivas.
El arte de Gaudí nos hace penetrar en un mundo lleno de luz, que nos eleva a un plano espiritual. Los dibujos de este libro inspirados en Gaudí, nos transmiten una sensación de paz y bienestar.
uía completa de técnicas de pintura para utilizar en la decoración de interiores y conseguir maravillosos y originales acabados. Incluye proyectos sobre techos, paredes, puertas, etc. con fotografías paso a paso.
En Pintura al aire libre para artistas, la premiada artista y prestigiosa profesora de pintura Aimee Erickson le da las claves para aprender a capturar una gran variedad de efectos de iluminación y le ayuda a perfeccionar sus técnicas de pintura al aire libre con ejercicios prácticos. El libro se divide en los siguientes apartados: Materiales y equipo. Obtenga una visión general de todo lo que tiene a su disposición para no poner límites a su creatividad. Composición y valor. Explore los efectos de la proporción, el color, el valor, las líneas, los contornos, la forma y la textura. Color. Analice cómo los conocimientos y la intención, la paleta de colores y lo que ve (su perspectiva) se turnan para llevar las riendas del juego cromático, inventarse reglas y encontrar soluciones. Efectos de iluminación. Aprenda cómo las condiciones ambientales (cuánta luz hay y si esta es tenue, difusa, dorada, intensa, pálida o mortecina) influyen en todo lo que vemos y en nuestra forma de pintarlo. Diseño e idea visual. Descubra estrategias para desarrollar una idea visual, desde crear una serie de estudios hasta trabajar con la cámara de fotos o improvisar.
Olvídese de sus inseguridades artísticas mientras recrea las sencillas pero bonitas obras de Acuarela fácil. Este libro muestra a los artistas principiantes el camino hacia el éxito. Sin verse apabullados por un exceso de detalles técnicos, solo tendrán que hacerse con unos pocos materiales asequibles y empezar a mover el pincel sobre el papel. Siguiendo las lecciones de Acuarela fácil, incluso aquellas personas que nunca antes hayan pintado con acuarelas conseguirán llevar a cabo los interesantes proyectos con facilidad. Temas incluidos: • Flores y plantas • Escenas exteriores • Objetos cotidianos • Animales y personas • ¡Y mucho más!
En Técnicas para pintar bodegones la destacada artista y profesora Sarah Sedwick presenta detalladas instrucciones paso a paso y consejos sobre las numerosas posibilidades creativas que ofrecen el dibujo y la pintura de naturalezas muertas. Desarrolle sus dotes de observación preparando y valorando diferentes composiciones, agrupaciones y formatos. Evalúe las formas abstractas de una composición creando estudios de valor en blanco y negro. Aprenda el proceso de pintar con la técnica alla prima, desde aplicar una capa base hasta mezclar y aplicar colores. Con ejemplos inspiradores de otros distinguidos artistas que trabajan con diferentes medios, Técnicas para pintar bodegones es una obra informativa y muy visual que animará a todos los artistas, sean principiantes o expertos, a explorar este género clásico mediante nuevas configuraciones, estilos y estudios visuales, dándoles la capacidad de desarrollar y ampliar sus habilidades técnicas y creativas.
* ¡Acompañe a Leila Duly en su paseo por el bosque! * Una apacible travesía a lo largo de las estaciones; en primavera, verá como emergen los primeros brotes, resplandecen las hojas y los pájaros se muestran laboriosos en la construcción de sus nidos. En verano, los paisajes están repletos de flores silvestres, follaje y polinizadores que se mueven, revolotean y zumban por el bosque. * Ejemplos otoñales en los hongos, el musgo, las bellotas y las inflorescencias, con criaturas forestales en búsqueda de alimento en la cosecha de la naturaleza. Y finalice con el aire frío del invierno y atractivos adornos de brillantes piñas y bayas. Celebre la gama cromática de la naturaleza durante todo el año y haga suya la profunda calma del bosque con estas obras hechas a mano, para colorear y valorar, acompañadas de hermosa poesía. El verde es gala y ornato del bosque en la primavera. Entre sus siete colores brillante el iris lo ostenta. Las esmeraldas son verdes, verde el color del que espera y las ondas del océano y el laurel de los poetas. Rimas y leyendas, Gustavo Adolfo Bécquer
Usando un proceso simple de diez pasos, aprenda a dibujar un contorno básico comenzando con formas simples, luego agregue lavados de color y detalles finos para completar su trabajo. Organizado en tres capítulos basados en el nivel de habilidad, este libro presenta 25 proyectos encantadores, cada uno de los que le muestra cómo pintar un pájaro en diez pasos. Hay muestras de pintura para cada ave, que le muestran los colores que necesita mezclar para cada paso y la pintura terminada sirve como referencia para guiarlo. ¡No podría ser más fácil! También se incluye una sección de técnicas útiles al principio, y consejos de pintura inteligentes del autor a lo largo del libro. Con aves tan diversas como un frailecillo atlántico, una lechuza común, un colibrí y un águila calva, hay mucho para elegir y practicar, para desarrollar sus habilidades.
En odas inacabables a la forma femenina, Amedeo Modigliani (1884-1920) trazó cuerpos alargados, ojos almendrados y su propio nombre en la historia del arte. Sus lánguidas mujeres son instantáneamente reconocibles, además de deslumbrantes y sensuales, con su cuello de cisne. La figuración única de Modigliani respondía a su idea personal de la belleza, si bien recurrió a diversas influencias visuales, incluidas entre ellas el cubismo contemporáneo, las tallas africanas, las esculturas camboyanas y la pintura del siglo xiii de su Italia natal. Pese a ser célebre sobre todo por sus desnudos femeninos, aplicó técnicas estilísticas similares a retratos de artistas masculinos contemporáneos como Pablo Picasso, Jean Cocteau y Chaïm Soutine. Con obras clave de su repertorio sumamente particular, este libro presenta la breve mas reverenciada carrera de Modigliani en el corazón del hervidero del arte moderno temprano que fue París.
Nombre: EJERCICIOS PAISAJE 2 Autor: V.V.A.A. Editorial: PARRAMON Tema: PINTURA
Nombre: BODEGON AL ACRILICO Autor: S/V Editorial: PARRAMON Tema: ACRILICO
Nombre: DIBUJOS PARA EL ALMA: EL ETERNO ENCANTO DEL ART NOUVEAU Autor: ROLF, TAINA Editorial: IMAGINADOR Tema: DIBUJO
Un libro donde el arte y la astrología se entrelazan: con los 12 signos del zodíaco para pintar. Mucho más que un libro para colorear tienes en tus manos un portal de bienestar que combina arte-terapia y astrología en 12 mandalas espectaculares, uno por cada signo del zodiaco. Cada página doble incluye: un diseño detallado y hipnótico para pintar, las características principales del signo, la historia mitológica de su símbolo, un mantra poderoso, una predicción cósmica personalizada, compatibilidades amorosas y amistosas, piedras y colores recomendados, y espacio para escribir tus propias reflexiones lunares.
Escrito e ilustrado por Ana Santos, artista, ilustradora y popular instructora online, Retratos creativos en acuarela presenta demostraciones paso a paso y ejercicios para principiantes para crear retratos expresivos e imaginativos. Aprenderás sobre: Materiales esenciales. Tipos de acuarelas, papeles, pinceles y otros suministros. El color. Sus características esenciales, además del círculo cromático, armonías, contrastes y creación de paletas de colores. Cómo trabajar con acuarela. Métodos fundamentales, pinceladas, transparencias, degradados y técnicas para crear zonas de luz. Proporciones del rostro. Proporciones básicas y posición de los rasgos faciales para vistas frontales, de perfil y de tres cuartos, además de la creación de rostros imaginarios y la transferencia de imágenes de referencia. Retratos creativos. Descubre 45 ejercicios divertidos y ejemplos inspiradores que exploran la pintura de retratos utilizando paletas de colores clave, combinaciones de técnicas mixtas y técnicas que invitan a la reflexión. Editorial: Quarry Books Fecha de publicación : 31 Octubre 2023 Idioma : Inglés Número de páginas : 144 páginas ISBN-10: 0760382425 ISBN-13: 978-0760382424 Dimensiones : 8.4 x 0.4 x 10.8 pulgadas
Realiza tu compra en Pacifiko y recibe tu envío en cualquier dirección de Guatemala.En agosto de 2003, Vlady, como prefirió ser llamado siempre Vladimir Kibalchich Rusakov, se acercó al Fondo de Cultura Económica de México para proponer la publicación de un libro sobre el mural que pintó entre 1973 y 1982 en el templo del Oratorio de San Felipe Neri, recinto que desde entonces albergaba la sala de lectura y parte de los acervos de la Biblioteca Miguel Lerdo de Tejada, de la Secretaría de Hacienda y Crédito Público. Con la lucidez que lo caracterizó siempre, empezaba a preocupar a Vlady, a sus 83 años, el destino de su obra, acumulada a lo largo de casi 70 años de ejercicio artístico, y que abarcó casi todas las técnicas, formatos y recursos expresivos del dibujo y la pintura: el carbón y la sanguina, la acuarela y el gouache, el grabado, el óleo, el temple y el fresco. En particular, inquietaba a Vlady que no hubiese un libro dedicado al mural, a cuya hechura consagró casi 10 años de su vida, y que es éste que aquí se presenta: Las revoluciones y los elementos.
Editorial : DK; Illustrated edición (5 Junio 2018) Idioma : Inglés Tapa blanda : 256 páginas Garantía aplica por desperfectos de fábrica
